汉服一直是近年来争吵的热点话题，喜欢和不喜欢的人各执一端，争得不可开交。喜欢的人认为汉服是老祖宗传下来的东西，又极具柔美，衣服好看就有穿的理由，为什么一定要穿现代服饰呢？不喜欢的人认为那是老古董，尤其当一个穿着汉服在现代装人群中，不觉得不合时宜吗？对汉服抱有成见的人并不占少数，某一次海派清口主持人周立波在一次舞台节目上称汉服为“洗浴中心”服饰，引起了轩然大波。汉服的主要特点是交领、右衽，不用扣子，而用绳带系结，给人洒脱飘逸的印象。这些特点都明显有别于其他民族的服饰。汉服有礼服和常服之分，主要有曲裾、直裾、襦裙三大类。从形制上看，主要有“上衣下裳”制（裳在古代指下裙）、“深衣”制（把上衣下裳缝连起来）、“襦裙”制（襦，即短衣）等类型。其中，上衣下裳的冕服为帝王百官最隆重正式的礼服；袍服（深衣）为百官及士人常服，襦裙则为妇女喜爱的穿着。普通劳动人民一般上身着短衣，下穿长裤。实际上，现代社会的汉服，严格按照古规制的较少，多数都或多或少加上了现代元素；有的则十分随性，仅仅用相同的料子，翻版出影楼装当作汉服。于是在喜欢汉服的内部又分化为这两种思路，一种认为，不按规制的汉服算不上汉服，汉服正是有了那些严格的古制才称得上是汉服；一种认为，随着时代的发展，汉服的支持者们应当不断改进，不用拘泥于古代制式。这两种想法争论到现在，都只能说各有各的道理，却谁也无法说服谁。其实类比一下，衣服的风格样式，跟古代的其他类饰物也有相似之处。我们在给首饰改良的时候，为什么就不能在衣服上增添一些元素呢？有人曾拿汉服与日本传统服饰和服及中国其他少数民族服饰做过对比，以此来说明不懂为何会有人认为穿汉服上街就是奇葩。汉民族是个具有包容性的民族，但对于自己却十分苛求，甚至在很多事上有了吹毛求疵的程度，某件事还未做到完美，便只敢自谦；但是，当你做到了某种程度之后，是否可以夸奖自己一下，说你做得真棒呢？就拿衣服来说，我们可以包容尊重传统的和服、少数民族服饰，也可以赞赏华丽甜美、与时俱进的Lolita服装，为什么不能对汉服抱有尊重、赞赏的态度呢？时代在进步，只要是不妨碍社会脚步的、值得称道的美丽事物，自该有它存在的价值。在这个兼容并包的国家，相信无论是回归传统还是创新，汉服终究会找到自己的存在地位，为大众所接受。
很多认识汉服比较久的同袍都有一种感觉，就是新人拿着一件衣服来问是否是正统汉服的时候，光从外观就可以下基本结论了。对，这个直觉就是所谓的“传统审美”。这里的传统审美，可能是一个比较模糊的概念，如同其他的美学概念一样。这个时候，就需要大多数成熟同袍共同的力量了。可能会有人说，历朝历代的审美观念不同。但如同汉服朝代论一样，历朝历代的差异客观存在，但是如果深入学习华夏几千年的礼仪规制，并且有足够深厚的古画/文物/壁画等基础，那么在此基础上创新，就八九不离十了。但是并不是指影楼装商家那种现代审美的胡编乱造。所以，精英论的作用就出来了，汉服创新需要精英来领导，需要满腹经纶饱读诗书的人来创新，如果他并没有这个资格，那么就不能承认他的作品是创新。同时，他的作品也必须得到大多数同袍的认可。(顺便提一下短曲裾的问题，我是支持短曲裾的。个人认为短曲裾是现代第一款创新汉服的成功之作，且历史上也有短曲裾的壁画和俑出土，只不过细节还不知。但广大同袍都已接受，并且有相似的文物支持，因此不必排斥)。
汉服，作为我们汉民族最美丽的标志之一曾经一度被强行弃置。好在现如今随着众多年轻一辈的大量关注和传播推广，汉服这个美丽的传统衣裳焕发著新的光芒。
现如今，表现汉服的美，有一种新的方式——写真摄影。这与我们印象中的影楼写真可是全然不同的。汉服写真更能够体现出我们汉民族特有的美感，当你穿上了汉服的那一刻，仿佛穿越一般，能够显示出最特有的优雅和气质。那说到汉服的写真摄影就不得不提这一位了——即将入驻云拍云秀的自由摄影：当小时. 可能很多人提到这一位会分成两种态度，一种很喜欢比如作者本人，一种是很看不惯，认为她的创作是很不符合传统的规制或是觉得她的风格很难接受，过于妖魅颓废。但本人认为有争议的事物总是有着一定的推动性。就拿当小时的有一个举动“带着汉服去旅行”这个系列的作品来说，就很好的推动了汉服的一面发展，不仅仅是局限在国内，我们可以穿着自己民族美丽的衣裳展示给外国友人看，并使其更具有多元化。
根据我的想法，我认为应该把两者结合起来，首先呢，如果没有一定的传统，如何称得上汉服呢？如果全部创新，其实没什么吸引力，因为现在的衣服本身就是新的，所以要发展起这个还是不容易的，努力哦！